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MARCELLA CAMPAGNARO
VIOLINO E VIOLA
Marcella Campagnaro si è diplomata in Viola e Canto presso il Conservatorio ” A.Steffani ” di Castelfranco V.to. Nel 2011 ha conseguito il diploma di Violino presso il Conservatorio B.Maderna di Cesena.
La formazione artistico/professionale di Campagnaro Marcella si è arricchita ai Corsi di Musica da Camera e Quartetto come allieva effettiva con Franco Rossi a Vicenza e Castelfranco. Ha frequentato i Corsi di Musica da Camera in Groznjan (YU). Ha fondato il Quartetto Frau Musica con il quale ha effettuato numerosi concerti in Italia.
Ha studiato con Stefano Passaggio, ha seguito i Master Class di viola con Wolfram Christ a Castelfranco V.to. Ha frequentato Master Class tenuti da Teacher Sheila Nelson.
Nel 2007 ha conseguito il III° livello Violino Suzuki presso il Centro Italiano Suzuki di Torino.
Collabora con numerose formazioni orchestrali e da camera: Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, Orchestra di Padova e del Veneto, Orchestra di Udine.
Dal 1982 fa parte dell’orchestra Regionale Filarmonia Veneta con la quale collabora come concertino delle viole.
Ha fatto parte dell’Orchestra d’archi Italiana diretta dal M° Mario Brunello con la quale ha collaborato nel ruolo di prima parte delle viole e fila. Con questa formazione ha frequentato le più prestigiose sale italiane e festival musicali italiani e internazionali.
Dal 1995 insegna Violino e Ritmica, secondo il metodo Suzuki, alla scuola di musica Fondazione Morello in Castelfranco V.to.
Ha insegnato ritmica Suzuki alla scuola Suzuki di Rovigo, presso il Conservatorio Venezze.
E’ docente di Viola presso Liceo Musicale G.Marconi di Conegliano Veneto.
RICCARDO FAVERO
CLAVICEMBALO E B.C.
Inizia lo studio del pianoforte da giovanissimo. Clavicembalista, fortista, liutaio e direttore d’orchestra, ha diretto e interpretato opere di Mozart, Bach, Beethoven e Vivaldi, esibendosi esibendosi in prestigiose sale internazionali. Ha inciso per etichette rinomate, ha riscoperto partiture inedite di compositori come Giovanni Legrenzi, unendo ricerca e interpretazione.
MORENO TORTORA
PERCUSSIONI
Percussionista con laurea in Etnomusicologia conseguita presso il Conservatorio “Pollini” di Padova, ho svolto attività concertistica facendo parte di diverse formazioni musicali per la maggior parte di musica classica, contemporanea e jazz. Attualmente sono presidente dell’Associazione Rataplan Zero da me fondata nel 2011 a Zero Branco (TV). Ho eseguito incisioni con l’orchestra di musica classica contemporanea “Octandre” di Bologna, con il gruppo “Brake Drums Percussion”, con l’orchestra jazz di Treviso “Blue note”, con il gruppo di musica Barocca “I Pifari del Doge”. Recentemente ho inciso con il gruppo di percussionisti di strada “Rataplan” da me fondato.
DARIO PIVATO
CHITARRA CLASSICA, LIUTO E UKULELE
Dario Pivato, nato a Camposampiero (PD), si è dedicato allo studio della chitarra classica con i Maestri Stefano Grondona e Cristiano Roncato. Si specializza poi in liuto rinascimentale con il Maestro Massimo Lonardi, sostenendo l’esame di liuto rinascimentale con il Maestro Paolo Chierici presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Approfondisce lo studio degli strumenti antichi e la prassi del basso continuo seguendo le Masterclass di Jakob Lindberg e Paul O’Dette. In campo didattico collabora con molte scuole di musica del territorio insegnando sia chitarra classica e moderna, liuto e ukulele, sia musica d’insieme. Ha partecipato con il laboratorio di musica antica “Dolce Consort” dell’I.C.S. “Francesco d’Assisi” di Tezze sul Brenta a numerosi concorsi nazionali e internazionali, ottenendo brillanti risultati. Pubblica in chiave moderna trascrizioni di musica antica per diversi editori, fra cui “Anthony Holborne, Fantasies and Dances for lute. Vol. I-II” per la casa editrice Ut Orpheus di Bologna.
CHIARA SARTORATO
VIOLINO E VIOLA
Diplomata in Viola al Conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco Veneto. Frequenta il corso libero di perfezionamento con il M° Simonide Braconi. Frequenta il corso libero di viola barocca al Conservatorio di Musica E. F. d’all’Abaco di Verona, con il M° Stefano Marcocchi, negli anni accademici 2020/2021, 2021/2022, 2022/2023, durante i quali collabora anche alle produzioni ed esami interni di musica d’insieme con il M° Alessandro Quarta.
Vince l’audizione al progetto Orchestra Nazionale Barocca dei Conservatori Italiani, all’interno del quale svolge i seguenti concerti: Expo Dubai 24/03/2022, direttore Boris Begelman, Le Quattro Stagioni di A. Vivaldi, Palermo 9/05/2022, direttore Giulio Plotino, Boccherini (Quintetto Ritirata di Madrid),Vivaldi (Concerto Tempesta di Mare), Handel (Ode per il giorno di Santa Cecilia), Roma 29/06/2022, direttore Emmanuel Resche Caserta, Concerti Grossi di A. Corelli, Brescia – Roma 26-28/11/2022, direttore Boris Begelman, repliche de Le Quattro Stagioni di A. Vivaldi (prima viola), Roma 02/12/2022, direttore Claudio Astronio, Il Mattutino de Morti, D.Perez (prima viola).
Sempre come viola barocca, prende parte ai seguenti progetti di musica antica: La Senna Festeggiante, A.Vivaldi, 02/09/2022, direttore Alfredo Bernardini, Concerti Grossi di A. Corelli, F. Geminiani, G. Valentini, P. Locatelli, 02/04/2023, direttore Alessandro Ciccolini. Partecipa alle edizioni 2021 e 2022 dei corsi di perfezionamento di musica antica FIMA ad Urbino.
Nel 2022 partecipa alla produzione dell’opera “Orfeo” di C.Monteverdi al Teatro La Fenice di Venezia con la direzione di Ottavio Dantone e con la regia di Pierluigi Pizzi come viola in scena e mimo.
Vince l’audizione al progetto Orchestra Giovanile Filarmonia Veneta, suona come prima viola.
Vince l’audizione, al progetto OPV Summer Academy 2019.
Vincitrice del secondo premio al Concorso Internazionale di Musica “Città Murata” 2017 Cittadella(PD).
Frequenta i Corsi di Perfezionamento con il M°Alberto Salomon al Cittadella International Music Festival & Masterclass nelle edizioni 2017, 2018. Svolge attività di quartetto con concerti in varie località del Veneto e del Friuli Venezia Giulia. Ha frequentato il Corso di Perfezionamento al Conservatorio con Anna Serova nell’anno 2017. Ha suonato come viola di fila con l’Orchestra di Padova e del Veneto e con l’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta. Come prima viola ha suonato nelle orchestre giovanili Prometeo, Circle Symphony Orchestra, Orchestra Giovanile Palladio.
Diploma di maturità al Liceo Linguistico “Giorgione”, Castelfranco Veneto. Laureata al corso di Lingue, Civiltà e Scienze del linguaggio presso l’Università Ca’ Foscari di Venezia.
NICOLA SIMONCELLO
CHITARRA E COMPOSIZIONE
Ha iniziato a suonare la chitarra all’età di 6 anni seguendo il padre.
Ora sta seguendo il triennio di chitarra jazz al conservatorio, dopo aver suonato violino in orchestra e pianoforte.
Suona in vari gruppi sia con chitarra elettrica che acustica, generi che vanno principalmente dal pop all’hard rock.
MANUELA CORREDATO
FLAUTO TRAVERSO
Manuela Corredato inizia gli studi musicali in giovane età dimostrando fin da subito una predisposizione per la musica, prediligendo il flauto traverso. Ha studiato presso il conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco Veneto, sotto la guida del M° Giovanni Mugnuolo diplomandosi brillantemente nell’anno 1986. Si è inserita in diverse formazioni orchestrali, tra cui l’Orchestra Sinfonica di Castelfranco Veneto, l’orchestra “G. Legrenzi” di Montebelluna e dal 2005 con la Enjoy Orchestra di Castelfranco Veneto.
Si è inoltre esibita in duo flauto- pianoforte e flauto-chitarra eseguendo brani scelti dal periodo barocco al contemporaneo.
Molto intensa la sua attività didattica che l’ha portata ad inserirsi in diverse realtà musicali, come docente alle scuole medie e in istituti musicali privati insegnando sia flauto traverso sia propedeutica che teoria e solfeggio. Attualmente è impegnata come insegnante di flauto traverso presso il Corpo Filarmonico” Città di Noale” (Ve) e come insegnante di sostegno nella scuola di I° grado.
FRACCARO MARIA
BATTERIA
Inizia a suonare la batteria all’età di 9 anni prendendo lezioni individuali, frequenta poi il Liceo musicale Giorgione di Castelfranco Veneto dove inizia a suonare le percussioni. A febbraio 2026 si diploma in percussioni classiche al conservatorio di musica A. Steffani di Castelfranco Veneto. Attualmente frequenta il corso di secondo livello in percussioni classiche presso lo stesso conservatorio.
È membro effettivo della Banda Giovanile Nazionale ANBIMA, della banda Giovanile Leonardo Mariga, della Bandorchestra G.Bovo di Carmignano di Brenta e di Bandalarga di Vittorio Veneto, dell’orchestra del conservatorio A.Steffani.
Ha partecipato a numerose masterclass di batteristi, percussionisti, trombonisti ed euphonisti tra cui: Steven Mead, Giuseppe Mendola, Valerio Galla, Luca Colussi, David Ceste, Abbie Conant, Matilda Lloyd, Peter Erskine, Manel Ramada, Gerardo Capaldo, Ximo Martinez, Christian Meyer.
Ha studiato lunghi periodi con Claudio Marchetti, Mirko Natalizi, Daniele Palma, Matteo Modolo. Nel 2024 vince borsa di studio presso il conservatorio superior di Las Palmas De Gran Canaria dove studia con Ximo Martinez Castillo.
Dal 2024 lavora in diverse scuole private all’interno della provincia di Treviso sviluppando per di piú la didattica della batteria e delle percussioni. É fondatrice e coordinatrice del progetto “music for Sirima” presso “Sydney primary school” a Sirima (Laikipia County, Kenya).
MARZIA PELLIZZATO
FLAUTO
Entrata giovanissima al Conservatorio di Castelfranco Veneto, studia con i maestri Toffano e Matteoli per un anno per poi passare sotto la guida della professoressa Savelli che la porta fino al diploma nel Febbraio del 2004 all’età di 21 anni, presentando un programma di altissimo livello.
Ha vinto la Borsa di Studio intitolata a Danilo Carniello nelle edizioni 2001 e 2002 classificandosi al primo posto.
I suoi interessi interdisciplinari fanno sì che collabori alla registrazione della colonna sonora dello spettacolo teatrale Baccanti di Euripide della compagnia Anagoor.
Inoltre fa parte dell’ensemble barocco Steffani coordinato dal maestro Vestidello con il quale ha suonato anche come solista.
E’ tra i fondatori dell’Ensemble Seconda Prattica” con il quale svolge una intensa attività concertistica con repertorio barocco e de “le Stravaganze Armoniche” che invece prediligono il repertorio tardo rinascimentale. Ha al suo attivo numerosi concerti tenuti con diverse formazioni, dal duo flauto dolce-violoncello,al quartetto di flauti dolci, all’orchestra da camera.
Sta continuando a perfezionarsi nella tecnica flautistica, frequentando i master classes di maestri internazionali come David Bellugi e Dan Laurin.
Intraprende prestissimo anche la carriera didattica: dà lezioni private di teoria e solfeggio e flauto dolce.
Nelle scuole private ha insegnato musica di insieme al “CMM”(Centro Musica Moderna) di Montebelluna (TV), Storia della Musica presso “l’istituto della Tecnica”nella sede di Rosà (VI); insegna tuttora solfeggio presso la scuola “Gioventù Musicale Sanmartinara” di San Martino di Lupari (PD),e presso l’accademia “Arte Viva” nella sede di Valla di Riese (TV),e flauto dolce e musica di insieme presso “Gioventù Musicale Sanmartinara” di S.Martino di Lupari,l’accademia “Arte Viva” nelle sedi di Rossano Veneto e Vallà di Riese e presso l’istituto Malipiero nella sede di Tombolo.
CHIARA MARCON
PIANOFORTE
Chiara Marcon inizia lo studio del pianoforte all’età di 9 anni presso l’ “Istituto Musicale della Crocetta’’ a Castello di Godego, paese di residenza.
A 11 anni viene ammessa al Conservatorio “Agostino Steffani’’ di Castelfranco Veneto nella classe del M° Marco Fumo e successivamente continua sotto la guida della Prof.ssa Paola Ballerin. Ha partecipato in qualità di allievo effettivo alle masterclass di pianoforte tenute da Jesus Maria Gomez Rodriguez, Andrea Lucchesini e Filippo Gamba, a quella di musica da camera dei professori Gunta Sproge e Janis Maleckis di Riga e a quella di Improvvisazione del M° Annibale Rebaudengo.
Durante la sua formazione musicale ha studiato musica da camera sotto la guida dei maestri Francesco Fontolan, Domenico Nordio e Filippo Faes, e ha partecipato ad un corso annuale di clavicembalo tenuto dalla Prof.ssa Lia Levi Minzi. Si è esibita in concerti e maratone pianistiche all’interno dello stesso Conservatorio, presso il Teatro Accademico di Castelfranco e in altre città della provincia.
Si è diplomata nell’ottobre 2014 dopo aver frequentato il X anno di strumento sotto la guida del M° Matteo Fossi.Dal 2014 è coinvolta nell’attività didattica con classi della scuola primaria e secondaria degli I.C. del Comune di Riese Pio X all’interno del progetto “Tutti per la musica’’ proposto dall’associazione culturale “Sei per la musica’’ di Castelfranco Veneto (parte de “Il Sistema” promosso in Italia dal M° Claudio Abbado sul modello di quello venezuelano di J. Antonio Abreu) in linea con il tema “Musica per l’integrazione”. Dal 2017 insegna pianoforte anche presso le sedi di Riese, Onè di Fonte ed Asolo dell’Istituto Malipiero.
Interessata a crescere sotto il profilo didattico, cerca di formare la sua preparazione partecipando a seminari e corsi di didattica musicale fra i quali: “Musica in culla” tenuto da Simone Magnoni, “Dalla musica alla musicoterapia” con il docente Dario Benatti, “Conoscere il Metodo Dalcroze. La musica e il movimento” tenuto da Mariapia Castellazzi, docente dell’AIJD Italiana, “Montessori e la musica” guidato da Isenarda De Napoli, “Il pianista d’orchestra” tenuto da Andrea Rebaudengo e “Metodologie generali per l’insegnamento strumentale” con la docente Marina Callegari, entrambi quest’ultimi presso il Conservatorio di Castelfranco V.to.
Negli anni ha preso parte all’organizzazione di alcuni concerti e serate musicali, oltre che di laboratori di musica e canto nei Centri estivi comunali di Riese Pio X. Dal 2015 al 2018 ha svolto l’attività di pianista accompagnatrice e solista presso l’Orchestra d’archi “Arti Sonore” diretta dal M° Giorgio Tirindelli, con la quale si è esibita in diversi concerti nel territorio, mentre in seguito ha suonato in qualità di tastierista all’interno della “Filarmonica Quattro40” diretta dal M° Stefano Fabris.
Da sempre molto incuriosita anche dalla musica sacra, ha preso parte a corsi e conferenze in materia di Musica Sacra Liturgica, dando poi il suo costante contributo strumentale a cori e solisti all’interno di celebrazioni liturgiche, oltre che accompagnando gruppi vocali in occasione di concerti. Inoltre ha alternato gli studi musicali con quelli universitari conseguendo la Laurea in Archeologia presso l’Università degli Studi di Padova e, attualmente, ultimando il percorso in Scienze Archeologiche.
FABIANO MANIERO
TROMBA
Nel 1998 vince il posto di Prima Tromba stabile dell ‘Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia suonando sotto la direzione di R. Muti , L. Maazcl, Sir J. E. Gardincr, Sir C. Hogwood , E. lnbal , R. Chailly , M. W. Chung.
Dal 1999 inizia la sua collaborazione come prima tromba solista con l’Orchestra de “I Solisti Veneti” diretti da C. Scimone.
Si diploma nel l984 al Conservatorio C. Pollini di Padova sotto la guida del M. Cesare Michieli , in seguito si perfeziona con A. Ghitalla, P. Thibaud , S. Burns, R. Martin e G. Parodi .
Nel l 997 consegue il diploma di concertista con il massimo dei voti presso il Conservatorio Superiore di Zurigo. Ha all ‘attivo numerose registrazioni di CD in Duo tromba e organo, con l ‘Orchestra dei Pomeriggi musicali di Milano, l ‘Orchestra di Padova e del Veneto, l ‘Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, il gruppo MovieTrio col quale ha inciso 6 CD sulla musica da film e autori vari.
È stato docente di tromba al biennio accademico di specializzazione dal 2004 al 2006 presso il Conservatorio C. Pollini di Padova.
Dall’a nno accademico 2007/2008 è insegnante di tromba presso iI Conservatorio Statale di Musica A. Steffani di Castelfranco Veneto e dal 2018 diventa insegnante di ruolo presso il medesimo istituto.
RACHELE STOCCO
MUSICOTERAPISTA E FLAUTO DOLCE
FABIANA VISENTIN
SOPRANO
Successivamente alla maturità scientifica, nel 2018 ha conseguito il diploma accademico di I livello in canto lirico al Conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco V.to (Tv) con il massimo dei voti sotto la guida di Enrico Rinaldo e successivamente ha studiato con il soprano Elisabetta Battaglia. Nel 2022 le è stato conferito il diploma accademico di II livello in canto lirico con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara sotto la guida di Cinzia Forte. Nel 2024 ha conseguito il diploma di II livello in canto rinascimentale e barocco con il massimo dei voti e la lode presso il conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara sotto la guida di Marina De Liso. Approfondisce attualmente lo studio del repertorio lirico con il soprano Antonella D’Amico.
Ha debuttato giovanissima nel ruolo di Rosina ne “Il Barbiere di Siviglia” di G. Paisiello a Castelfranco V.to e Ravenna, sotto la direzione di Marco Titotto e con la regia di Renata Baldisseri. In seguito ha ricoperto il ruolo di Adina ne “L’Elisir d’Amore” a Ischia e Castelfranco V.to sotto la guida del M° Roberto Zarpellon e la regia di Renata Baldisseri, Musetta ne “La Boheme” con la direzione del M° Zarpellon e la regia di G. Caporello, Regina della Notte ne “Il Flauto Magico” con il M° Zarpellon e la regia di Marco Bellussi.
Nel 2022 è stata il Cavalier Armidoro ne “La Cecchina” di N. Piccinni presso il Teatro Comunale di Ferrara sotto la guida di Marco Titotto e la regia di Giovanni Dispenza e Suor Genovieffa in “Suor Angelica” di G. Puccini sotto la direzione di Elisabetta Maschio e la regia di Maria Selene Farinelli. Nello stesso anno ha partecipato in qualità di solista ad un concerto presso il Teatro La Fenice di Venezia.
In seguito è stata Serpina ne “La Serva Padrona” a Gorizia e Trieste e ha interpretato Tirsi nella cantata “Cor fedele” HWV 96 di G. F. Handel a Ferrara.
Il suo repertorio comprende inoltre varie composizioni sacre come lo Stabat Mater di G. B. Pergolesi, Exultate Jubilate, Regina Coeli e Requiem KV 626 di W. A. Mozart, Messiah di G.F. Handel, Veni Creator Spiritus di N. Jomelli, Stabat Mater di F. J. Haydn nonchè varie composizioni del repertorio barocco di G. Frescobaldi, A. Grandi, L. Rossi, Isabella Leonarda, A. Vivaldi, J. S. Bach e G. F. Handel.
Si occupa inoltre del repertorio sinfonico, del quale ha ricoperto il ruolo di soprano solista nella IX Sinfonia di L. van Beethoven nel 2014 e nel 2024, anno in cui ha debuttato anche come soprano solista nei Carmina Burana di C. Orff a Ferrara.
Nel novembre 2024 risulta finalista del XIII Concorso Internazionale di Canto Barocco F. Provenzale a Napoli.
Collabora stabilmente con l’Orchestra di violoncelli Villa-Lobos fondata da Mario Brunello con la quale ha debuttato le Bachianas Brasileiras di H. Villa Lobos presso il Teatro Comunale Mario del Monaco di Treviso, l’auditorium A. Vivaldi di Jesolo (Ve) e il Teatro Olimpico di Vicenza.
Fra i prossimi debutti si segnalano quello ne“La Fiera di Venezia” di A. Salieri nel ruolo di Falsirena al Teatro Goldoni di Venezia, nello Stabat Mater di G. Rossini in qualità di soprano solista e ne “L’Orfeo” di C. Monteverdi (La Musica- Ninfa) ad Atene.
GIACOMO MENEGARDI
PIANOFORTE
Giacomo Menegardi, descritto dalla critica come “Un vero talento, incredibilmente pulito e con grande personalità”, è recente vincitore del Primo Premio alla XXXIX edizione del Premio Venezia 2023 tenutosi al Gran Teatro la Fenice di Venezia.
Giacomo Menegardi ha iniziato a suonare all’età di 6 anni. Si è già esibito in numerosi concerti e concorsi in Italia, Spagna, Germania, Belgio, Francia, Scozia, Irlanda, Olanda, Russia e USA.
Menegardi ha suonato da solista con orchestre quali l’Orchestra Sinfonica del Teatro Carlo Felice di Genova, l’Orchestra Sinfonica del Teatro la Fenice di Venezia, l’Orchestra di Padova e del Veneto, i Solisti Veneti, l’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta, Dolomiti Symphonia Orchestra, collaborando con direttori quali Wolfram Christ, Christian Schulz e Manlio Benzi.
Ha suonato in prestigiosi teatri e sale da concerto quali la Sala Grande e le Sale Apollinee del Teatro la Fenice di Venezia, Auditorium “Largo Gustav Mahler” di Milano, Teatro Carlo Felice di Genova, Auditorium Parco della Musica di Roma, Teatro Filarmonico di Verona, Teatro Olimpico di Vicenza, Teatro Galli di Rimini, Teatro Greco di Taormina, Fazioli Concert Hall, Steinway Hall di Barcellona, Lang Recital Hall di New York City, l’Hermitage di San Pietroburgo, House of Culture di Mosca. Menegardi è stato premiato in oltre 40 concorsi pianistici. Tra i più importanti riconoscimenti ricordiamo il primo premio al Premio Venezia 2023, il primo premio al “Premio Alkan per il virtuosismo pianistico”, il primo premio al “W. A. Mozart International Piano Competition” di Lugano e importanti riconoscimenti al NYCA Worldwide Debut Audition di New York City, al concorso “Casagrande” di Terni e al Concorso Pianistico Internazionale di Dublino.
Ha registrato un album discografico dal titolo “Humoreske” con musiche di Mendelssohn, Beethoven e Schumann per l’etichetta KNS Classical, riscuotendo ampio interesse da Radio e Riviste, quali Rai Radio 3 e premiato con 5 stelle da “Amadeus”.
È apparso a settembre 2024 nella copertina della rivista Amadeus, con un disco incentrato sulle maggiori opere di compositori russi a cavallo tra ‘800 e ‘900, con brani di Musorgskij, Skrjabin e Rachmaninov.
Menegardi si è diplomato con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore al Conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco Veneto sotto la guida di Massimiliano Ferrati e Stefano Andreatta.
Attualmente segue il corso di alta formazione all’Accademia “Santa Cecilia” di Roma con Benedetto Lupo.
Le sue registrazioni sono andate in onda per Rai Radio 3, Radio Classica, RadioBelluno, Radio MCA, Venice Classic Radio e Inblu Radio.
